Küsimus:
Miks ma ei saaks mängida koos taustaloo või teiste muusikutega
Paul
2019-02-11 19:55:06 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Olen 63-aastane mees, kes pole kunagi varem pilli mänginud, kuid olen hiljuti õppinud suupilli mängima. Olen oma teise 12-nädalase suupilliaja poole peal ja ma ei saa mitte ainult mängida teiste klasside suupillimängijatega, keda ma ikkagi ei saa mängida taustaga, mis tähendab, et ma ei saa bändiga mängida.

Selle nädala õppetund oli hea näide. Olen harjutanud tükki terve nädala ja mul on see ideaalsuse lähedal. Üksi kodus võin ma seda tükki otsast lõpuni mängida, klassis üksi - algusest lõpuni, aga kui minu kõrval olev inimene mängib minuga või kogu klass mängib, siis ma kaotan selle täielikult. Sama, kui pannakse taustarada ja mängime kumbki eraldi.

Mul on vaja midagi, mis aitaks mul selle välja töötada ... kas on vihjeid või nõuandeid?

Tõenäoliselt vajate lihtsalt rohkem harjutamist. Kui olete muusikat mänginud vähem kui aasta, pole see üllatav. Täpselt nagu puhumise ja paindumise õppimine ning kõik need muud asjad, on ka teiste muusikutega aega pidama õppimine oskus, mida peate õppima ja harjutama.
Võib-olla harjub mängima koos YT taustalugudega.
Kes juhib / määrab tempot? Kas teised jälgivad sind või kedagi teist? Proovige videot esitada rühma juhtmängijale (või dirigendile, kui teil on) suunatud esitus ja seejärel harjutage selle video taasesitamist. Eriti hea, kui saate nurga sama, mis teie istumiskohast.
Mis juhtub, kui proovite mängida koos teiste või taustaga? Mida sa mõtled "ma kaotan selle täielikult" all? Ma arvan, et te ei lahustu lava ehmatusest tingitud pisarate kogumis. Kas küsimus on teistega ajas hoidmises? Nendega kooskõlas mängimisest? Millestki muust? Kui on aeg, proovige aeglast harjutamist ja kiirendage seejärel järk-järgult.
Esiteks, palju õnne mängima õppimise puhul! Teiste kasutajate vastused on head nõu. Võin vaid lisada: ära anna alla. Harjutage kodus mõne YouTube'i videoga; ehitada enesekindlust: tead seda tükki, usalda, et teised mängijad teevad oma osa ja teevad sinu. Kui vajate, küsige oma õpetajalt / klassikaaslastelt tempotähistamiseks abi.
Nagu teised on öelnud: see on tõesti raske. Peate leidma just õige kompromissi selle vahel, et unustate selle, mida peate mängima, kuna kuulate liiga palju teisi, ja kaotate rütmi, kuna te ei pööra teistele tähelepanu.
see on oskus ja selle õppimine võtab aega, vähemalt osaliselt selle ilmselt närvid. Kannatasin oma ajataju kaotamisest teiste seltsis ja aitab ainult enesekindluse saavutamine praktika abil.
Vau inimesed, ei saa teid kõiki nõu ja toetuse eest piisavalt tänada. Ma ei vasta / ei vasta teile kõigile, kuid tundub, et pean puudutama. Proovisin oma telefonis metronoomi, kuid leidsin, et see häirib ka! Nii et ma õpin oma jalgu lööma ... tegelikult, kui mu õpetaja mängib, siis ta rokib jalalt jalale, kui ta meie jaoks lööki rõhutab ... sent on langenud, nüüd pean lihtsalt korja üles! Milline tore seltskond .... tulen tagasi!
Tere Paul - kui registreerite oma konto selle asemel, et luua iga kord uus registreerimata konto, saate teha kasulikke asju, näiteks võtta vastu vastuseid, redigeerida oma postitusi jne. Meie [umbes] lehel on palju kasulikku teavet. Praegu liigutan selle postituse kommentaari juurde.
Kui hakkate teistega mängima, võite seansi ajal igal ajal peatuda, peatada, uuesti liituda jne. Kui inimesed ummikusse satuvad, satuvad sinna mõned inimesed, teised mängivad vaikselt kaasa, proovivad mõnikord ideid jne ja suurendavad sünkroonis olekut. Kui olete kõik koos õppimas, pole sisse- ja väljaminekul midagi halba; ja pidage meeles, et mida lõbusam see on, seda rohkem naudite seda. Muusika tundub alguses võitlusena ja mingil hetkel mõistate, et saate mängida, isegi sellele mõtlemata.
Kui saate, salvestage video enda mängimisest (kodus) ja proovige siis iseendaga kaasa mängida (ja salvestage see jne). Nii saate harjuda mängima teiste helidega (isegi kui need on samad).
üheksa vastused:
Joe
2019-02-11 20:02:37 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Alustage minu kogemuste põhjal väga lihtsalt. Alustasin metronoomist ja mängisin tuttavat teost erinevas tempos, et harjuksin välise mõju tagajärjel õigel ajal biiti kuulama ja noote mängima.

Liigu üles tugeva rütmiga lihtsale taustale CD, algajatele mõeldud bluusitaust. Jätkake sellega, saate sellega lõpuks harjuda.

Teistega koos mängimine ja nendega õigeaegne pidamine ajas mind alustuseks tõepoolest ära, see on ikka üsna keeruline, kuni olen sellesse sisse elanud. .

See oli ka minu esimene mõte. Tuleb varuda aega teistega mängimiseks, samuti kuulamiseks. Kontrollige oma ajastust, harjutades metronoomiga midagi väga lihtsat.
Proovige ka metronoomi takti uuesti tõlgendada väljalöökidena, 2-ja-4-na jne. Seejärel proovige saada lihtne püstine bassirada, kus mängida (mõnel keerukamal metronoomil on ka lihtsad sisseehitatud järjestused ja saate programmeerida lihtsa bassi- või trummiraja). Püstise bassi heli vajab arenemiseks natuke aega, nii et see kõlab alati natuke ajast maha (kui te ei kuule laksu), nii õpite rütmi ette nägema ja selles mängima.
Väga hea. Unustasin täielikult oma muusikasõprade metronoomi kasutamise.
b3ko
2019-02-11 21:09:17 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Teistega mängima õppimine on oskus, mida tuleb õppida nagu iga muudki asja, mida peate õppima, et saaksite mängida.

"Olen kõiki tükke harjutanud nädal ja kas see on ideaalilähedane "

Kust sa tead, et see oli" ideaalsele lähedal "? Kas salvestate või videote ise ja siis mängite seda uuesti? See, mida arvate, et kuulete mängides, ja see, mida tegelikult mängite, võib olla väga erinev. Mis tahes ebajärjekindlust tempos ei pruugi ise märgata, kuid see võib olla teistega mängides rongi vrakk. Teie mängitav salvestus või video võib teile näidata asju, millest te muidu aru ei saa.

Kas harjutate metronoomiga? See võib olla väga kasulik. Soovitan seda tungivalt kasutada.

Kas teil on kodus juurdepääs taustarajale? Kui jah, mängige seda, sest see aitab teil sellega harjuda. Kui ei, siis on YouTube'is palju lugusid. Küsige oma õpetajalt koopiat või kui ta suudab pakkuda teile lingi videole, mis on õiges võtmes / tempos / stiilis ja mida saate harjutada.

Kas on keegi, kelle ees saate mängida Kodu? Sõber või pereliige töötaks hästi. Teie probleem võib kõik olla ainult närv. Harjutage eelvormimist turvalises kohas inimeste ees, kes ikka armastavad / meeldivad teile, kui te pole suur, aitab närve leevendada ja harjuda inimeste ees mängima.

Te võtate klassi ja juhendaja teab teie mängutaset ning on ilmselt seda probleemi klassis kuulnud ja suudab teid palju tõenäolisemalt selles aidata (rohkem kui mõni juhuslik inimene Internetis) kes pole sind kunagi mängimas kuulnud). Küsige neilt abi.

Lõpuks, kui olete klassiga kellegagi sõbraks saanud, paluge neil kokku saada ja mängida / harjutada. Mõlemad paranevad seda tehes. Kumbki teist võib teises mängijas näha midagi, mida saate üksteiselt õppida või õpetada. Osa muusikuks olemisest on muusikaga koos muusikaga tegelemine ja see pole parem viis, kui teha muusikat kellegagi, mis on sinuga samal või sarnasel tasemel.

See on elukestev teekond ja kõige rohkem Tähtis on kinni pidada probleemidest ja nende väljatöötamisel läbi töötada. Püüdke end mitte heidutada. KÕIGIL on probleemseid perioode igal tasemel mängimisel ja suureks muutuvad mängijad on need, kes töötavad läbi ja jätkavad.

Edu !!

Tehnika, mis mõnikord võib olla kasulik, on mu ühe endise koorijuhi variatsioon nimega "hakkimine". Kasutage looperi pedaali või muid vahendeid (tavaliselt) neljavarraste sektsioonide puhtaks ühendamiseks kõigega, millega proovite mängida, ja jätkake lihtsalt seda ühte ja sama, kuni tundub, et oleksite võimeline mängi seda suvaliselt mitu korda ilma vigadeta. Seejärel järgmine neljavarraline osa ja seejärel mõlemat sisaldav 8-ribaline osa, ehitades tüki nii. Puulõhkumine kõval lõigul võib tunduda palju suurema tööna kui täielik läbimängimine, kuid ...
... see võtab palju vähem aega. Kui 90% tükist ei tekita probleeme, nõuab 50 korduse puitimine tülikale 10% -le palju vaimset pingutust kui kümme täielikku läbimängimist, kuid annab palju rohkem paranemist, võttes aega vaid pool ajast. Puht silmus hoiab ära raisatud aja alustamise ja peatamise ning neljavarraste sektsioonide ühendamine aitab tagada, et rasketesse lõikudesse saab sisse mängida ilma, et peaksite neile mõtlema.
"pidage kinni ja töötage probleemide tekkimisel läbi" Jep! Nautige parendamise nimel tööd seal, kus viibite. Kuid OP on 63-aastane, ilmselt on ta selle osa välja mõelnud.
Laurence Payne
2019-02-12 02:04:25 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Tagarajad ei vangi! Nad ei peatu ja ootavad, kuni te järgmise märkme välja töötate.

Ärge muretsege selle pärast. Sa ei ole üksi. Kas saate taustaprogrammi koopia, millega harjutada? Kui olete arvuti tüüpi inimene, võite seda natuke aeglustada (isegi Windows Media Playeris on see funktsioon). Õigel ajal mängimine on õpitud oskus.

Albrecht Hügli
2019-02-11 20:18:24 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Võite proovida mängida nelja takti takti ja seejärel vahele jätta 4 takti ja proovida sisestada.

(minu esimene mõte oli, et sotsiaalne olukord võib sind stressida, aga siis meenus mulle, kui keeruline oli algajana, kui loobusin uuesti sisenemisest. Kui see on sinu probleem, võiksid seda harjutada ja treenida ka ilma suupillita ja vaadake, kas see töötab:

Ma nimetan seda tunnelilauluks: laske muusikal mängida, laula fraas, puhake fraas (nagu rong mööduks tunnelis) ja sisestage uuesti paremale hetk. Seejärel loe puhkepauside ajal valjult lööke. Kui laulmisega pole probleeme, proovige sama suupilliga.

("Tunneli" ajal valmistage pill ette, et see oleks õhuga täidetud nagu ma aru saan sellest instrumendist, ei pea see hingama, peate ainult veidi kätt keerama, et on teine ​​nurk, kui ma ei eksi ...)

See on hea nõuanne! Mu trummi (!!!) õpetaja ütles alati: kui te ei saa seda laulda, ei saa te seda mängida.
M. Stern
2019-02-11 23:57:29 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Võib-olla peatute üksinda mängides teadmatult sekundi murdosa, kui te pole kindel, mida mängida, või isegi kui teate, et mõni keeruline osa algab. Ma arvan, et mul on see probleem, mille tulemuseks te kirjeldate: taustaga mängimisel pole piisavalt aega. Tunneksin endiselt, et oskan seda lugu mängida, kuid ainult üksi. Teised andsid palju nõu harjutada metronoomiga, harjutada uuesti eksimist pärast eksimist. Lisan veel: veenduge, et olete väga ladusalt märkmeid lugenud (ma loen taustarea jälgimiseks liiga aeglaselt). Ja kontrollige oma edusamme, mängides varakult taustaga.

Brian THOMAS
2019-02-12 20:12:52 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Te ei ütle, kas mängite improviseeritud joont, või noodist, kui esitate taustal.

Aga kui mängite improviseeritud rida, soovitaksin kõigepealt improviseerida kasutades igas taktis täpselt sama lihtsat rütmikat kujundit, alustades iga takti esimesest taktist. Selle eesmärk on tõsta teadlikkust sellest, kus langusrütm (biit 1) tegelikult asub. See lähenemisviis aitab teil ette näha ka akordimuutusi, kui teos areneb.

Kui olete selles kindel, kasutage veidi erinevat rütmilist mustrit - alustades iga riba keskelt . , mis viib järgmise riba löömise suunas. Tundub, nagu läheksite triivima, kui unustate baaris viibimise koha. Need võtted aitavad teil sellest teadlikum olla.

Sooviksin ka 1: 1 sessiooni oma õpetajaga - nad suudavad peaaegu kindlasti märgata, kus te eksite.

Ja lõpuks on tõesti suurepärane, et võtate uue muusikariista kätte!

chasly - reinstate Monica
2019-02-13 02:32:32 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Jaotame selle.

  1. Kas probleem on füüsiline või vaimne?

(i) See on füüsiline - see on väga tõenäoline algajale. Keskendute nii palju suu õigesse kohta liikumisele ja hingamisele, et teil pole lihtsalt aega teisi samal ajal kuulata. Omaette mängides venitad sa endale aru andmata oma subjektiivset aega, et see sobiks sinu tegemistega. Kõrvaltvaatajale kõlaks see valesti, aga teie jaoks hästi. Parandus - paluge õpetajal anda teile lihtsam osa mängida (öelge üks takt takti kohta), kuni olete kindel, et kuulate ja mängite samal ajal. Teise võimalusena võite lihtsalt tundide ajal mõnda aega häälitseda ja vaadata, kas saate nii hoida. Kui saate, siis teate, et probleem on pilli füüsilises mängimises.

(ii) See on vaimne - peale inimeste, kellel on mingisugune füüsiline häire, on rütmiline kõndimine loomulik võime, millest me areneme varases eas. Isegi lonkamise korral on teie kõndimine endiselt korrapärane, kuigi veidi asümmeetriline. Oletame, et teil pole hetkel lonkamist. Kui teil pole mingil põhjusel võimalik kõndida, kasutage selle asemel plaksutamist.

Leidke veebist lihtne ja tuttav marsiviis, marssige koos sõduritega kohapeal (a) kas saate nendega sammu pidada? b) kas saate marssides muusikutega muusikat õigeaegselt summutada? c) kas saate õigel ajal marssida ja mängida iga takti jaoks suupillil ühe noodi? (d) kas saate marssida ja muusikat mängida? (e) Osta odav elektrooniline metronoom. Lülitage bänd välja. Kas saate metronoomiga bändi kuulamata marssida ja seda õigeaegselt mängida? (f) kas saate bändiga õigel ajal ilma marssimata mängida?

Teiste bändiliikmetega õigeaegse mängimise saladus on nii mängida kui ka samal ajal kuulata. Kui keskendute pillile nii kõvasti, et ei kuule kedagi teist, on teil kindlasti aeg ületatud.

Kokkuvõtteks. Analüüsige ülaltoodud meetodiga sarnase meetodiga ja leidke täpselt koht, kus teie ajaarvamine laguneb. Seal tulebki tööd teha. Üks samm korraga!

Edu ja nautige muusikat!

Michael deTreville
2019-02-13 02:34:34 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Teiste inimestega mängimine hõlmab väga paljude oskuste ühendamist. millest enamik nõuab endalt väljapoole astumist ja tagasivaatamist. Esiteks peate ennast kuulma: kas ma tekitasin heli, mida proovisin teha? See tähendab, et võrdlete kuuldut muusikalise kuvandiga, mis oli teie peas. Siis peate kuulma, mida teine ​​inimene (või isikud), kellega teie mängite, teeb ja võrrelda seda sellega, mida eeldate, et nad teevad. Siis peate kuulma, mida teie helid koos teevad: kas me oleme võrgutavad ja kas me oleme huvitavat häält tehes? Ja siis, kui mängite konkreetset pala, (erinevalt segamisest) võrdlete seda müra oma peas oleva looga ... Seda kõike, kaotamata samas oma kohta ...

Tere, Tere tulemast Music.SE-sse! Ma näen, et te pole [tuuri] teinud. Soovitan tungivalt selle kogukonna tunnetamiseks. Samamoodi vaadake [abi] lehelt linki "Kuidas kirjutada head vastust". See kirjeldab MIDA ta peab tegema, kuid mitte seda, kuidas seda saavutada, mis on vastuseks vajalik. Ehk [muutke] vastust selle laiendamiseks. Praegu võib selle vastuse kustutada kui "mitte vastust". See on suurepärane alus vastuse saamiseks, vajab sinna jõudmiseks lihtsalt natuke rohkem.
Eredian
2019-02-12 16:14:19 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Seal üleval on kõik öeldud või peaaegu, ma tahan lihtsalt jagada metronoomi kohta isiklikku arvamust: see võib teid aidata, kui tunnete, et tempo on teie peamine probleem, kuid ei mängi sellega alati.

Metronoom rikub mängides vabaduse tunde ja võib laulu muuta nii tasaseks, et ka täiuslik tempo kõlab uskumatult igavalt.

See võib raskendada ka teiste inimestega mängimist, samal ajal kui vabanete sellest masinast, võite järgida teisi ja hõlbustada järelejõudmist, kui märkusest puudute.

Ära ärge unustage, nagu varem öeldud, see võtab aega ja lõpuks läheb paremaks, kui rohkem harjutada.

Hm, ma arvan, et algaja jaoks on palju olulisem hoida head pulssi ja osata järgida välist pulssi, nagu metronoomi, kui osata sellest muusikalistel põhjustel veidi kõrvale kalduda. Seda argumenti kasutatakse liiga sageli selleks, et ratsionaliseerida võimetust olla aja suhtes range.
Ma arvan, et see on esimene samm, siis järgmine. Esimene samm peaks olema takti mõistmine; harjutage metronoomiga nii tihti kui võimalik. SIIS oleks järgmine samm metronoomist eemaldumine. See ei ole nii, nagu kasutaksite seda alati õppimise ajal, see halvaks igaveseks teie võime taktis ringi liikuda.
Re: "Metronoom rikub mängides vabaduse tunde ... vabanedes sellest masinast, võiksite järgida teisi ..." See on vastupidine minu kogemusele: metronoom oli mulle suureks abiks, kui ma õppisin mängima teistega. Asi on selles, et kui sa ansamblis mängid, siis sul _ pole_ vabadust. Peate biiti kuulama, lööki ette nägema ja sellega kaasa mängima.
Re, "... ja hõlbustage järelejõudmist, kui jätate noodi vahele." Pärast järelejõudmist ei saa te järele jõuda - mitte siis, kui mängite ansamblis. Nii juhtuvad rongi vrakid. Kui te ei soovi, et teid grupist välja visataks, siis õppige jätkama, nagu *** kup pole kunagi juhtunud, või kui te ei saa seda teha, siis vähemalt loobuge natuke ja tehke oma "järele jõudma" vaikselt, oma peas. Metronoomiga mängimine aitas mul õppida edasi minema, nagu poleks minu *** kupe kunagi juhtunud. (Noh, ... __ enamiku ajast igatahes :-)
Mõistan enamust teie vastusest, kuid mõistate kindlasti minu omast valesti. Sa ei tohiks öelda algajatele, et me ei suuda järele jõuda nagu "ära eksi ega jäta juba kinni", see on tegelikult halb nõuanne. Viga on kraami õppimisel ülioluline, kuna järelejõudmise õppimine on bändis mängides. Siin ei saa rääkida orkestrist, mis on konkreetne juhtum. Järelejõudmise all mõtlen ma kohe õigele rütmile ja toonile tagasi pöörduda.


See küsimus ja vastus tõlgiti automaatselt inglise keelest.Algne sisu on saadaval stackexchange-is, mida täname cc by-sa 4.0-litsentsi eest, mille all seda levitatakse.
Loading...